文化传承与时代新声——第四届广西曲艺展演述评

　　新时代的文化工作者须以守正创新的正气和锐气赓续历史之文脉。近日，第四届广西曲艺展演汇集了广西19个曲种25部优秀曲艺作品，以“桂曲艺韵传 说唱新时代”为主题，直接面对的是民间文艺尤其是曲艺表演的文化传承问题，从桂曲之艺韵的传播，到唱响新时代的表达，其中不仅包孕着深具地域特色的艺术探索，以此为根基从地方走向全国、走向未来，而且在融通不同曲艺形式的表演中，发出新声、创造新义，从而深切呼应文化传承过程中的多元化探索与多样化表达。总体而言，本届广西曲艺展演在践行文化传承的层面上呈现出三种维度的新变：

　　其一，经典的传统文化的创造性转化。对于文化经典的传承发展问题意味着立足于历史挖掘考究以重现其价值，不可令其成为腐朽的故纸堆，也不是空中楼阁的虚无，因而重要的不是曲艺演绎的年代，而是演绎曲艺的年代，也就是说，文化衍变的过程需要充分参照不同时代的文化价值观念。而关于当代中国价值观念，不仅体现中国社会的共同追求和发展目标，维系社会秩序、凝聚人民力量，而且为民间文化创作提供了可靠的价值规范。在当代中国价值观念的引导下，广西曲艺重塑经典题材，创生出了一批更具价值先导性的优秀作品。粤曲《传承》直接阐明艺术和文化传承的宏大命题，这无疑是一个艰巨而需要上下求索的历程，其中体现出精神的坚持、理想的守护以及文化的绵延。广西文场《过雪山》表达的是对于红军长征中征服雪山的历史壮举等。本届曲艺展演在表达历史事件和红色题材的宏大主题时，达成了新的突破，既能够展现出恢宏的史诗性时刻，同时注重细致刻画人物、经营构架、专注细节，从而为经典题材的当代发抒提供了新的形态。

　　其二，实践地方曲艺的创新性发展。文艺发展的地方性路径并不是狭隘的，其不仅关系着地域文脉的传序，而且关系到如何从偏狭走向广阔、从异质性走向普遍性，从而获得更深广的文化认同，而之所谓地方的就是世界的，则需要地方文艺孕育更多向度与更为包容的文化属性，创造出更厚重也更具有普泛性的艺术形式。如广西文场《漓江情》流露出来的对于桂林漓江的深情厚谊，《八音南盘江》中对于南盘江的咏唱歌颂，在地方性自然景观中传递出新发展理念的铿锵音色。广西文场《情系瑶寨六堡茶》切分音乐编曲，演员一饰二角，音色转换自如，灵动新奇，以多样化的形式对广西本土的六堡茶赞颂良深。而南宁春锣《柠檬鸭与猪肚鸡》将本土美食融入当地故事之中，津津有味而且喜气洋洋，美食关乎生活更牵引文化。零零落《河池铜鼓天下扬》表现的是铜鼓文化的历史与现实，传递出人们对于美好生活以及文化艺术的向往。

　　其三，开拓曲艺表演更深广的未来可能。日常生活包孕万象，不仅是一个展现社会关系和社会风气的舞台，也是人民群众实践和体验社会的主要场所。社会关系不仅仅是抽象的概念，而是通过个体在日常生活中的习惯、交往、劳动和休闲等方面构建起来。曲艺作为反映人民心声、为社会服务的艺术之一，未来仍要在日常生活中不断激荡出与时俱进的、更深广的内蕴。这一届曲艺人民群众的生活化、家常化表达颇为丰富，如客家竹板歌《客家姐妹又“吵架”》以两姐妹的日常化“吵架”，引出民情家风村风，勾绘小城镇新面貌，歌颂乡村振兴的大成就、大发展。侗族琵琶歌《岳父佬探店》以乡村振兴为背景，唱出阿爸对直播卖货的疑惑，反映人民幸福生活的美好景象。客家竹板说唱《打起竹板闹盈盈》演绎客家人打起竹板传唱乡土乡音，大力发展乡村旅游，建设美好家园愿望。壮族唱天《看瓜地》深情地传唱新时代下相亲轶事。南音说唱《情暖车厢》讲述一对夫妇外出旅游，在列车车厢中发生的暖心故事。这些曲艺饶有兴味地传达广西本土民众的可亲、可爱与可敬，因而不得不说，艺术只有深耕于人民群众的日常的和精神的腹地，将曲艺表演深扎于中国大地，也即只有真正创作出传唱度深、感染力强，想象力丰富的曲艺作品，才能真正创造出曲艺演出全新的艺术空间。

　　总而言之，文化传承代表着经典的、优秀的、独异的文化所需要经历的转化与发展，更是开拓新的艺术探索空间的题中应有之义。曲艺艺术主要是对于中华文化经典、民间传统艺术以及当代的糅合和创新。广西曲艺呼应文化之传承，发时代之新声，由是不得不诉诸曲艺表演者自身内部的观念更新，同时寻求更多的内容题材和艺术形式层面的熔铸。这就要求曲艺表演深入研究传统曲艺的历史渊源，坚守传统艺术的规范和审美标准，传习传统文化的精髓和核心价值观，展示传统文化的卓越品质。与此同时，亟待对时事热点和社会问题进行深入了解和思考，并通过多维度的手法和艺术形式表达，适应现代社会和观众的需求，以期准确反映当代社会的风貌和现象，实现优秀传统文化的当代艺术表达。（曾 攀）